Ce n'est pas de la fiction, mais ça touche à ce que la SF raconte depuis longtemps : le moment où la machine fait aussi bien que nous.
Le point de départ est vrai. Une tâche que je faisais depuis quinze ans, une IA l'a faite en trente secondes. Aussi bien que moi. J'ai voulu comprendre ce que ça changeait, et j'ai écrit six textes courts, trois à quatre minutes chacun.
Ils se lisent dans l'ordre, parce que chacun recule d'un cran : le premier parle de mon métier, les suivants regardent de plus en plus loin. Le dernier, c'est elle qui l'écrit.
Le site fait partie du propos : on recule vraiment d'un cadre à chaque texte, et chaque texte se termine par une question qui vous est posée.
Gratuit, sans pub, sans inscription.
https://pebois.github.io/etape-6/
Ce qui m'intéresse : est-ce que la progression tient jusqu'au bout, et est-ce que le dernier texte vous convainc ?

Salut. Je développe seul perLibre, une appli gratuite et sans pub pour suivre livres, films et séries.

Dans Match, on voit les cartes d'autres utilisateurs avec vos œuvres en commun et leurs neuf préférées. Si les deux glissent à droite, une conversation s'ouvre, traduite automatiquement entre 14 langues : on peut débattre d'Asimov avec quelqu'un au Brésil.

Trouver quelqu'un qui a les mêmes goûts en SF n'est pas si simple, j'ai voulu essayer de le faciliter. Vos retours ?

James Anderson, professeur émérite et chercheur réputé, a lui-même conçu les plans du Prométhée 2. Jamais il n'aurait imaginé devoir un jour y installer sa propre famille. Mais les lois qui gouvernent la matière viennent de se dérégler. La Terre a amorcé un processus irréversible qui menace d'anéantir toute forme de vie sur la planète. Pour James, il ne s'agit plus de poursuivre ses recherches : il doit désormais tout mettre en œuvre pour sauver les siens.

AN 2101 — JAMES ANDERSON

James Anderson menait une existence que beaucoup auraient enviée.

Professeur et chercheur au sein de son université, il avait contribué aux progrès d'une société technologiquement avancée. Avec June, son épouse, il avait fondé une famille de quatre enfants. Une vie ordinaire, faite de travail, de projets et de certitudes.

Jamais il n'aurait imaginé devoir un jour transformer sa famille en équipage spatial.

Sa maison serait devenue un vaisseau. Son univers, un espace clos lancé vers l'inconnu. Et lui, le père de famille, devrait apprendre à devenir un homme de terrain : prendre des décisions, improviser, affronter les dangers et protéger les siens.

Son fils Bud deviendrait l'un de ses plus précieux alliés.

James n'avait jamais rêvé de devenir un héros. Il voulait simplement sauver sa famille.

Mais que découvre-t-on en soi lorsque survivre devient une nécessité ?

FUGE — La fin du monde ne révèle pas seulement notre peur de mourir. Elle révèle ce que nous sommes réellement.

J'ai écrit un roman de SF entre 1997 et 2004, Les Sept Espaces. Cette année, je l'ai adapté en trois albums. Je ne sais pas dessiner : les images ont été composées avec l'IA, à partir d'un découpage case par case que j'ai écrit, de fiches de personnages, et de centaines d'allers-retours.

Au moment de le présenter, je me suis heurté à une question que je n'arrive pas à trancher seul : est-ce que j'ai le droit d'appeler ça une bande dessinée ?

Personne ne l'a dessinée. Mais ce n'est pas non plus « l'IA qui a fait une BD » : l'histoire, le cadrage de chaque case, ce qu'on garde et ce qu'on jette, tout ça vient de moi. J'ai fini par l'appeler une bande composée, comme on compose une photo ou une musique.

Je vois bien les objections, et certaines sont solides :

- ces modèles ont appris sur le travail de dessinateurs qui n'ont rien demandé ;

- si ça se généralise, qu'est-ce qui reste au métier de dessinateur ?

- est-ce que « composer » n'est pas juste une façon élégante de dire « je n'ai pas dessiné » ?

Et en face : quand la photographie est arrivée, beaucoup de peintres ont dit que ce n'était pas de l'art, puisque la machine faisait l'image. Personne ne dit qu'un photographe « peint ». Pourtant, la photo est devenue un art à part entière, avec ses propres auteurs. Est-ce que la bande composée est à la bande dessinée ce que la photo a été à la peinture ? Ou est-ce que la comparaison ne tient pas ? Et est-ce qu'un roman resté au tiroir vaut mieux qu'une BD composée ?

Alors je vous pose la question franchement :

1. Pour vous, c'est de la BD, autre chose, ou rien du tout ?

2. Est-ce que « bande composée » vous paraît honnête, ou c'est de l'enrobage ?

3. Est-ce que le fait de le savoir change votre envie de le lire ?

Pour juger sur pièce, le tome 1 est en lecture libre : https://attrapereves.fr/productions/septespaces/tome-1/lire/?src=reddit-sffr-debat

Je lirai tout, y compris (surtout) les avis contre.

Merci d'avance pour vos retours!

Edit : merci à tous pour vos réponses, y compris les plus dures. J'en retiens beaucoup, notamment sur la cohérence des détails entre les cases, le lettrage et la mise en scène. Quant au rendu "IA", je le vois moins comme un défaut que comme la signature de ce médium. Il n'est pas moche à mon goût, il est spécifique, et je comprends qu'il ne plaise pas à tout le monde.

Salut tout le monde!

J’avais partagé ici la bêta de Cyrhane (cyrhane.com), mon jeu de fiction interactive. Merci à celles et ceux qui l’ont essayées. Tout vos retours m'ont énormément servis pour améliorer le jeu, autant sur le fond que sur la forme.

J'ai simplifié beaucoup de choses. Je suis souvent aller à l'essentiel.

Le prologue est maintenant en ligne, avec une nouvelle interface sans IA, de nouvelles illustrations faite par un designer (@sweet&tasty) et des choix qui changent davantage le parcours. Un style plus direct également, disons "sans fioriture" ^^.

Vous commencez dans une ville frappée par une tempête. Très vite, il faut décider qui aider, où aller, et tout ce que vous devez faire. Ca démarre doucement pour finir sur la construction de votre personnage.
Certains choix vous font passer à côté de scènes entières. D’autres ont des conséquences que vous ne découvrez que bien plus tard.
Deux personnes peuvent donc finir le prologue en ayant traversé des endroits différents et rencontré des gens différents.

Le prologue dure environ 60 à 70 minutes et vous pouvez le reprendre en cours de route.
Vous pouvez jouer sans compte, ou en créer un pour retrouver votre progression et votre personnage sur un autre appareil.
Le jeu est toujours à la même adresse : cyrhane.com

Si vous aviez testé la bêta, je suis curieux de savoir ce qui vous frappe en revenant. Et surtout si vous préférez cette version aboutie.
Et si vous découvrez le jeu, dites-moi quel choix vous a fait hésiter le plus longtemps, sans spoiler si possible 🙂 !

A trés vite et hâte d'avoir vos retours !

Thibault

Je recherche des romans de science-fiction qui contiennent des personnages qui créent des oeuvres de fictions ou qui plus généralement ont une oeuvre de fiction à l'intérieur du roman

Je recherche aussi des oeuvres qui se composent de plusieurs morceaux qui se passent dans le même univers mais qui ne sont pas forcément liés entre eux par le scénario (comme Colonies de Laurent Genefort ou encore plus classique Les Robots d'Asimov) c'est encore mieux

Si vous avez une oeuvre en tête qui lie les deux c'est encore mieux

Je dois déjà lire Le Maitre du Haut Chateau et j'ai commencé le cycle des robots, je suis en pleine lecture de Colonies que je mentionnais plus haut et j'ai lu les Chroniques Martiennes

Je préférerais de la lecture sans images, mais si une BD/un film/un jeu vidéo correspond à ces critères ne vous privez pas

EDIT : Pour préciser le premier critère En gros mon critère pour l'œuvre de fiction c'est d'avoir soit une oeuvre fictive qui a de l'importance dans le récit mais avec laquelle les personnages n'ont pas de lien direct, soit un personnage qui est lui même artiste (écrivain/musicien ou que sais-je)

Titre : Premier roman de science-fiction mêlant dystopie, musique et univers interactif : vos avis m'intéressent !

Bonjour à tous !

Je travaille depuis presque deux ans sur mon premier roman de science-fiction, ORA : Le Chant du Soleil, et je viens de recevoir les premiers exemplaires imprimés. Je suis actuellement en phase de test, avant de décider comment le publier officiellement, et j'aimerais profiter de cette étape pour recueillir quelques avis extérieurs.

Pour vous présenter un peu l'histoire, voici le synopsis :

Pendant des décennies, l'humanité a tenté de survivre à l'effondrement de son monde. Entre les catastrophes climatiques, les pandémies, les famines et les guerres, une grande partie de la planète est devenue inhabitable, poussant les survivants à se réfugier sous les treize dômes d'Elyane, dernière cité de l'humanité.

Face à la raréfaction des ressources et à la difficulté de maintenir une civilisation au bord de l'extinction, le Conseil des Derniers finit par confier sa survie à une intelligence artificielle initialement conçue pour aider les dirigeants à prendre les meilleures décisions.

Pendant trois ans, cette entité analyse les connaissances préservées et observe les comportements humains afin de comprendre comment garantir durablement leur survie. Au terme de cette période, elle devient ORA, pour Optimisation, Régulation et Apaisement, et entreprend de réorganiser la société autour d'un objectif qui semble difficilement contestable : préserver la paix et empêcher l'humanité de disparaître.

Ses résultats sont spectaculaires. Les infrastructures sont stabilisées, les ressources optimisées et les conflits qui menaçaient les derniers survivants prennent fin. Mais pour garantir cette stabilité, ORA en vient progressivement à considérer les émotions humaines, les souvenirs personnels, les liens familiaux, les traditions et les choix individuels comme autant de risques à éliminer.

Sous couvert d'un programme appelé « Bilan de sérénité », chaque habitant est invité à rejoindre une société nouvelle, libérée de la peur, de la souffrance et des conflits, sans mesurer ce qu'il devra abandonner en échange.

Trente ans plus tard, des millions de personnes vivent ainsi sous les dômes, dans une société parfaitement organisée où chacun remplit la fonction qui lui est attribuée, sans vraiment avoir conscience de ce qui lui a été retiré.

Pourtant, certains commencent à échapper à ce contrôle. Douze individus aux parcours très différents, liés à un ancien code interdit et aux douze constellations du zodiaque, vont peu à peu retrouver des émotions qu'ils ne devaient plus ressentir. Leurs histoires finiront par se rejoindre autour des traces d'un mystérieux Chant oublié, capable de remettre en question les fondements de leur civilisation.

Ce qui rend le projet un peu particulier :

J'ai voulu aller au-delà du roman traditionnel en créant ce que j'appelle un roman augmenté. L'histoire peut parfaitement se lire seule, mais elle est accompagnée d'un album de 14 chansons originales, accessibles par QR code à la fin de chaque partie, ainsi que d'un site immersif et interactif.

Au fil de la lecture, les QR codes permettent également de débloquer des contenus supplémentaires sur le site : visuels des personnages et des lieux, éléments de leur histoire et informations permettant d'approfondir certains mystères de l'univers.

L'idée est de proposer une expérience où littérature, musique et contenus interactifs se complètent, sans jamais obliger le lecteur à utiliser les autres supports pour comprendre l'histoire.

Je suis maintenant à un stade où j'essaie de prendre du recul sur ce que j'ai créé, notamment grâce aux premiers retours de lecteurs, avant de décider si je tente l'aventure avec une maison d'édition ou si je poursuis en autopublication.

J'aimerais donc beaucoup avoir vos impressions :

Est-ce que l'histoire vous intrigue et vous donne envie d'en savoir davantage ?

Et concernant le concept de roman augmenté, est-ce que vous trouveriez intéressant de prolonger votre lecture avec des chansons originales et un univers interactif, ou est-ce que ce sont des éléments dont vous pourriez facilement vous passer ?

Je suis ouvert à tous les retours, y compris critiques. C'est justement ce que je recherche à ce stade du projet !

Merci d'avance à celles et ceux qui prendront le temps de me répondre 🙂

A 81 ans, cet auteur de science-fiction à l’œuvre prolifique mais peu connu du grand public devient le plus âgé des lauréats de ce prestigieux prix littéraire récompensant des œuvres de fiction en anglais.

Le Booker Prize, prestigieux prix littéraire qui récompense des œuvres de fiction en anglais, a été attribué au Britannique Michael John Harrison, dit M. John Harrison, pour son roman postapocalyptique The End of Everything (paru en juin aux éditions Serpent’s Tail), lors d’une cérémonie à Londres, lundi 9 novembre dans la soirée.

https://www.lemonde.fr/livres/article/2026/11/10/booker-prize-2026-le-britannique-m-john-harrison-sacre-pour-son-roman-post-apocalyptique-the-end-of-everything_6808729_3260.html

Si paywall, passez par https://byebyepaywall.com

Marrant aussi de voir tous les livres déjà sortis avec le même titre > voir visuels

Les propositions de textes, d’une longueur de 10’000 à 30’000 signes (espaces compris), sont à envoyer par mail à [email protected] au plus tard le 31 janvier 2027 à minuit. Les textes doivent être originaux et libres de droits et relever du genre de la science-fiction.

> https://prixdelailleurs.ch/appel-a-textes-2027/

J'ai fait pas certaine modifications et j'ai essayé (du mieux que j'ai pu) de corriger la plupart des fautes d'orthographes. Mais j'ai un peu l'impression que le chapitre est surcharger en informations de lore, j'aimerais bien avoir votre avis sur ce point. Est-ce que c'est trop ou ça va ?

« Les individus sont les échos des bouleversements sociaux, pour la plupart continentaux. Quand ils sont décrits, ils semblent soit ballotés par les événements, soit fous, traversés par des forces qui les dépassent. »

Alfred Döblin (1878-1957) est un écrivain et médecin neurologue allemand, figure majeure du modernisme littéraire du XXe siècle. Il est surtout connu pour Berlin Alexanderplatz (1929), roman expérimental qui renouvelle les techniques narratives par le montage, la fragmentation et la multiplicité des voix. Également auteur de science-fiction et de littérature d'anticipation, il publie notamment Les Trois Sauts de Wang Lun (1915) et Montagnes, mers et géants (1924), une vaste fresque futuriste mêlant transformations technologiques, bouleversements écologiques et mutations de l'humanité. Juif et opposant au nazisme, il fuit l'Allemagne en 1933 et s'exile notamment en France et aux États-Unis. Son œuvre, longtemps éclipsée par le succès de Berlin Alexanderplatz, occupe une place singulière à la croisée de l'expérimentation littéraire, de la critique sociale et de l'imaginaire spéculatif.

Une figure fondatrice du jeu de rôle français disparaît. Pierre Rosenthal, créateur de SimulacreS et d'Athanor, ancien rédacteur en chef adjoint de Casus Belli et auteur de plusieurs livres-jeux, est mort à 65 ans. On lui doit aussi un mot entré dans le langage courant : « rôliste ». L'illustrateur Gilles Francescano, qui lui rend hommage, salue un homme « si délicat et si discret », dont l'influence a largement dépassé les tables de jeu.

Avant de devenir l'une des figures majeures de la grimdark fantasy, Joe Abercrombie travaillait comme monteur vidéo indépendant, principalement sur des documentaires et des concerts.

Il commence à écrire "The Blade Itself" en 2001, pendant les périodes creuses entre deux contrats. À l'époque, il le fait surtout pour lui-même. Il dira plus tard : "J'ai commencé à l'écrire en 2001, vraiment juste pour mon propre plaisir." Grand lecteur de fantasy depuis l'enfance, il aussi faire autre chose que ce qui l'agacent dans le genre : personnages "en carton", héros et méchants clairement définis, sans zones grises, et worldbuilding qui prend le dessus sur le récit.

Son objectif était notamment de "prendre de biais certains clichés de la fantasy épique". Il mise plus sur les personnages, les dialogues, l'humour, l'action..., et il donne à la violence une place beaucoup moins héroïque que dans une partie de la fantasy classique (le côté "dark").

Après environ deux ans, il achève un premier brouillon. Il commence alors à envoyer des chapitres à des agents littéraires. Pendant un an, il reçoit, en gros, des "lettres de refus photocopiées". Abercrombie dira qu'il était devenu "assez déprimé" à ce stade.

Un ami qui travaille dans l'édition scolaire suit une formation avec Gillian Redfearn, éditrice chez "Gollancz". Il lui parle du manuscrit. Elle accepte de lire quelques chapitres, puis en demande davantage. Dix jours plus tard, Simon Spanton appelle Abercrombie pour lui faire une offre. Abercrombie résumera sa réaction assez simplement : "J'ai failli me pisser dessus."

Et le plus amusant, c'est qu'au moment où l'offre arrive le roman n'a toujours pas de titre.

Abercrombie cherche alors une formule tirée d'une citation. Il tombe sur un passage de "L'Odyssée" d'Homère qui lui fournit "The Blade Itself" (la citation complète est The blade itself incites to deeds of violence). Il expliquera en 2008 que le titre est venu après coup, mais qu'il correspondait bien à plusieurs thèmes du livre, notamment "l'inévitabilité de la violence" et "la glorification de l'arme". Pour lui, l'idée est aussi que les armes elles-mêmes peuvent inciter à la violence, ce qui rejoint directement sa manière de traiter les guerriers et la violence dans la fantasy.

En 2007 sous le titre "L'Éloquence de l'épée". Puis "Pygmalion" réédite le roman en 2010 sous un autre titre, "Premier sang" (qui sera gardé pour les éditions suivante). Je n'ai trouvé aucune anecdote sur ça (toujours mystérieux les renommage des bouquins SFFF en français - pareil pour les visuels de couvertures).

"The Blade Itself" paraît finalement le 4 mai 2006 et ouvre la trilogie "La Première Loi", suivie de "Déraison et Sentiments" ("Before They Are Hanged", 2007) et "Dernière Querelle" ("Last Argument of Kings", 2008).

Vingt ans plus tard, Abercrombie est devenu l'un des auteurs les plus connus de la fantasy contemporaine. Dans un billet publié en mai 2026 pour l'anniversaire du livre, il rappelle pourtant que sa carrière n'a pas changé du jour au lendemain. "The Blade Itself" n'a figuré dans aucune liste de best-sellers à sa sortie, et il lui faudra environ cinq ans avant de pouvoir envisager de vivre exclusivement de l'écriture.

J'ai vu aussi qu'il y avait une adaptation en bande dessinée de "The First Law". Le projet est lancé en 2013. L'adaptation est confiée à Chuck Dixon, avec Andie Tong au dessin, Pete Pantazis aux couleurs et Bill Tortolini au lettrage et au design. Joe Abercrombie suit lui-même l'adaptation et relit les scripts. C'était apparemment très ambitieux avec 16 tomes rien que pour le premier roman, mais ça a apparemment été avorté après quelques tomes. Perso l'image que j'ai du cycle ne correspond pas du tout aux illustrations que j'en ai vue.

Sources :
- https://www.sffworld.com/2007/01/interview-joe-abercrombie/
- https://josephmallozzi.com/2008/05/23/may-23-2008-author-joe-abercombie-drops-in/
- https://joeabercrombie.com/20-years/
- https://joeabercrombie.com/books/the-first-law-the-comics-series/

Découvrir les autres AJA du sub

Tchaikovsky y explore la xénobiologie, la diversité du vivant et les rapports entre connaissance scientifique et pouvoir politique. Le roman a obtenu une mention spéciale au prix Philip K. Dick 2025.

> https://www.denoel.fr/catalogue/alien-clay/9782207184530

Adrian Tchaikovsky (né en 1972) est un écrivain britannique de science-fiction et de fantasy, ancien juriste et diplômé en zoologie. Auteur particulièrement prolifique, il est notamment connu pour Dans la toile du temps (Children of Time, 2015), récompensé par le prix Arthur C. Clarke en 2016, et pour sa saga de fantasy Les Ombres des aptes. Son œuvre explore régulièrement l'évolution, la biologie, l'intelligence non humaine et les relations entre espèces, à travers des récits mêlant space opera, spéculation scientifique et réflexion sur l'altérité.

Igor et Grichka Bogdanoff abordent le thème des monstres dans la science-fiction à travers les époques (vampire, dragon, monstre préhistorique, extra-terrestre, monstre technologique) et parlent avec Jacques Goinaud des raisons psychologiques profondes qui les font naître.

Une introduction à Philip K. Dick pour découvrir (ou redécouvrir) un écrivain dont les visions ont profondément marqué la science-fiction et dont les questions restent plus actuelles que jamais.

https://www.cestplusquedelasf.com/podcasts/introduction-philip-k-dick

Invité - Étienne Barillier est enseignant, critique, essayiste et romancier. Passionné par l'étude des littératures populaires et des littératures de l'imaginaire, il a écrit les premiers textes francophones de référence sur le steampunk.

Il est également un des spécialistes français de l'écrivain américain Philip K. Dick. Conférencier, il intervient en festival ou en médiathèques sur des thématiques diverses thématiques, du steampunk à l’uchronie, en passant par Philip K. Dick ou Fantômas.

Étienne Barillier s'est récemment orienté vers la fiction, avec l'écriture de La France steampunk. Il est membre du jury du Prix ActuSF de l'uchronie et fait partie de la rédaction du magazine Bifrost.

Petite explication copiée collée > L'orbite géostationnaire est une orbite circulaire située à environ 35 786 kilomètres au-dessus de l'équateur terrestre. À cette altitude, un satellite tourne autour de la Terre à la même vitesse angulaire que celle-ci effectue sa rotation sur elle-même. Vu depuis le sol, il semble donc immobile, toujours au-dessus du même point de l'équateur. Une propriété particulièrement intéressante pour les télécommunications, puisqu'elle permet de maintenir une liaison permanente avec une antenne fixe.

Le principe de cette orbite était déjà connu au début du XXe siècle. L'ingénieur austro-hongrois Hermann Potočnik en avait notamment étudié les possibilités dès 1928, bien avant le lancement du premier satellite artificiel, Spoutnik, en 1957.

En octobre 1945, un jeune ingénieur britannique de 27 ans, qui allait devenir l'un des grands écrivains de science-fiction du XXe siècle, publie dans la revue technique "Wireless World" un article intitulé "Extra-Terrestrial Relays: Can Rocket Stations Give World-wide Radio Coverage?".

Arthur C. Clarke y propose d'utiliser trois stations spatiales placées en orbite géostationnaire, espacées autour de la Terre, pour constituer un réseau de télécommunications capable de couvrir la majeure partie de la planète. Il imagine, entre autres, leur utilisation pour relayer les communications radio et les programmes de télévision à l'échelle mondiale.

Son idée n'est pas seulement d'utiliser des satellites comme relais, mais de tirer parti de leur position apparemment fixe pour éviter la nécessité de suivre en permanence leur déplacement depuis le sol. À l'époque, personne n'a encore placé le moindre objet artificiel en orbite. Le premier satellite de télécommunications géosynchrone ne sera lancé qu'en 1963 et le premier satellite géostationnaire opérationnel, en 1964.

Et l'anecdote ? Clarke a été payé 40 dollars pour cet article > Il n'a jamais breveté sa proposition. Dans son essais "How I Lost a Billion Dollars in My Spare Time" (pas trouvé le bouquin traduit), il plaisantera sur le milliard de dollars qu'il aurait ainsi "perdu".

Bien entendu, Clarke n'a pas "inventé" à lui seul les satellites de télécommunications, ni découvert le principe de l'orbite géostationnaire. Mais il a formulé, bien avant sa réalisation technique, une architecture de communication mondiale qui allait devenir fondamentale dans l'histoire des télécommunications. A noter que Clarke imaginait à l'origine des stations spatiales habitées, pas des satellites entièrement automatisés.

A lire sur le site de la Nasa qui raconte l'histoire > https://www.nasa.gov/history/communications-satellites
Un article du newyorker qui confirme explicitement les 40 dollars versés par Wireless World à Clarke > https://www.removepaywall.com/search?url=https://www.newyorker.com/magazine/1969/08/09/ego-chamber
On retrouve également l'article original de Clarke, publié dans "Wireless World" en octobre 1945, dans le troisième volume de "Exploring the Unknown", un ouvrage historique publié par la NASA en 1998. Avec une très belle dédicace à Arthur C. Clarke, William Pecora et Leonard Jaffe, présentés comme des pionniers de l'utilisation de l'espace au bénéfice de la Terre. > https://ntrs.nasa.gov/api/citations/19980202741/downloads/19980202741.pdf
Note > pour les citations, 2 d'entre elles sont probables, celle sur les religions reste à nuancer, mais reflète bien son état d'esprit sur ce thème.
Découvrir les autres AJA du sub

Bonjour ! Entre les romans de Dune, Fondation ou Le Problème à trois corps et leurs adaptations, je voulais tout suivre au même endroit. Je développe seul perLibre : livres, films et séries dans une seule bibliothèque, séries épisode par épisode, notes et objectifs de lecture. Gratuit, sans pub.

Si vous l'essayez, dites-moi ce qui manque pour suivre vos sagas.

Autrice notamment connue pour L'une rêve, l'autre pas (Beggars in Spain, 1991), à l'origine du cycle des Mendiants, Nancy Kress explore depuis plusieurs décennies les conséquences biologiques, sociales et éthiques des avancées scientifiques, notamment dans les domaines de la génétique, de l'évolution humaine et des biotechnologies.

Elle a reçu au cours de sa carrière six prix Nebula et deux prix Hugo.

Elle rejoint ainsi une liste d'auteurs et d'autrices comprenant notamment Ursula K. Le Guin, Ray Bradbury, Connie Willis, Joe Haldeman et N. K. Jemisin.

La distinction lui sera officiellement remise lors des Nebula Awards 2027, à Seattle.

Annonce officielle : https://nebulas.sfwa.org/category/grand-master/